Концерт из цикла «Живое эхо битв минувших». К 80-летию Великой Победы

12+

Московский государственный академический симфонический оркестр

Художественный руководитель – Иван Никифорчин

В программе:

С.В. Рахманинов - Концерт № 3 для фортепиано с оркестром

С.С. Прокофьев – Кантата «Александр Невский»

18 марта Московский государственный академический симфонический оркестр, художественный руководитель и дирижер Иван Никифорчин, пианист Иван Бессонов, меццо-сопрано Юлия Меннибаева, актриса Екатерина Гусева, Академический ансамбль песни и пляски Российской армии имени А.В. Александрова и Государственная академическая хоровая капелла России имени А.А. Юрлова (художественный руководитель и главный дирижёр – народный артист России Геннадий Дмитряк) представят на главной сцене России два монументальных произведения великих российских композиторов Сергея Прокофьева и Сергея Рахманинова.

Музыкальный руководитель цикла концертных программ «Живое эхо битв минувших» Геннадий Дмитряк:

«Идея проведения исторического фестиваля, посвященного славным победам русского воинства, у меня возникла давно. Несколько лет я обдумывал содержание фестиваля и программу концертов, которая отобразила бы, с одной стороны, стойкость, мужество нашего народа, а с другой, – показала трагические испытания и боль, через которые прошла наша страна. Постепенно в совместном обсуждении с коллегами, оформилась идея цикла концертных программ «Живое эхо битв минувших», раскрывающего в преддверии 80-летия Великой Победы преемственность восьми столетий героической отечественной истории».

В основу Кантаты «Александр Невский» для меццо-сопрано, хора и оркестра легла киномузыка Сергея Прокофьева к одноименной эпической картине Сергея Эйзенштейна. Вокальные партии написаны на стихи Владимира Луговского.

Эйзенштейн пригласил Прокофьева написать музыку к задуманному фильму на тему борьбы русского народа против тевтонских рыцарей. Работа над киномузыкой проходила в сжатые сроки. Прокофьев экспериментировал со звукозаписывающей техникой, бывшей в конце 1930-х гг. внове, и, по его словам, «открыл «целое поприще для «перевернутой» оркестровки, немыслимой в пьесах для симфонического исполнения» с нарушением реального соотношения звучаний, но зато с верными музыкальными образами нашествия врага и боя рыцарей.

Вот как описывал Эйзенштейн свои впечатления от работы с Прокофьевым:

«Прокофьев работает как часы. Часы эти не спешат и не запаздывают... прокофьевская точность во времени – не деловой педантизм. Точность во времени – это производная от точности в творчестве... И везде – искание: строгое, методическое, роднящее Прокофьева с мастерами раннего Возрождения, где живописец одновременно и философ, а скульптор – неразрывно математик».

Премьера фильма «Александр Невский» прошла в 1938 г., когда мир уже ощущал угрозу надвигающейся войны. Фильм стал грандиозным призывом к патриотическим силам страны. Прокофьев тщательно собирал отзывы критиков и зрителей. Композитор очень хотел, чтобы киномузыка «Александра Невского» обрела собственную жизнь на концертной сцене, и после премьеры картины принялся сочинять Кантату. Первое исполнение Кантаты состоялось в Большом зале Московской консерватории 17 мая 1939 года под управлением автора. Мечта композитора сбылась. Кантата «Александр Невский» обрела долгую жизнь на мировой концертной сцене. Тему «Вставайте, люди русские!» пели и профессиональные исполнители, и бойцы во время Великой Отечественной войны, и мальчишки, играющие в войну во дворе и мечтающие о том, чтобы поскорее вырасти, и отправиться в войска к старшим товарищам.

Кантата – яркий образец музыкального историко-героического эпоса. В произведении нашли отражение картины вражеского нашествия, патриотического подъёма всего народа, решающей битвы, оплакивания павших и прославления Родины.

Концерт № 3 для фортепиано с оркестром Сергея Рахманинова - одно из наиболее часто исполняемых произведений композитора. Мелодика, стилизованная под народные напевы Древней Руси, сочетается в Концерте с ритмом дороги.

Рахманинова пригласили в США с турне из 20 концертов, в которых он должен был выступать как пианист и дирижировать собственными сочинениями. Рахманинов написал произведение, которое впоследствии станет одной из «визитных карточек» российского пианизма. Концерт подытожил творческие искания композитора 1900-х годов. Борис Асафьев считал, что, начиная с Третьего концерта происходит окончательное формирование «титанического стиля рахманиновской фортепианности».

Рахманинов репетировал Концерт на немой клавиатуре, пересекая океан на корабле. Первыми слушателями стали американцы: премьера произведения прошла с Нью-Йоркским симфоническим оркестром. Критика приняла Третий концерт восторженно: американцы услышали красоту и «русскость» в первой части, нервные ритмы и благородную коду в финале, и отметили многочисленные вызовы исполнителя на сцену. В ставшем легендарным интервью после выступления Рахманинов скажет «Не тратьте свое время на музыку, которая банальна или неблагородна! Жизнь слишком коротка, чтобы проводить ее, блуждая по бессодержательным сахарам музыкального мусора».

Российская премьера Третьего концерта состоялась в 1910 г.

В Государственном Кремлевском Дворце Третий концерт исполнит пианист Иван Бессонов: «Третий концерт Рахманинова» - это сочетание слов давно стало нарицательным в мире классической музыки, обозначив вершину самого жанра концертов для фортепиано с оркестром. Концерт этот особенный по многим параметрам, можно бесконечно говорить о том, с какой необыкновенной полнотой здесь раскрывается душа фортепиано, о том удивительном симбиозе, возникающем между роялем и оркестром, о сквозном развитии, которое на протяжении 40 минут ведет за собой в своей непрерывной истории, но мне кажется, что все же главное в этой музыке - ощущение всеобъемлющего, всепоглощающего счастья и любви, любви к людям, к жизни, к природе, это то стремление к свету, которое контрапунктом сопровождает судьбу каждого человека и которое Сергей Васильевич смог воплотить в звуках с такой ясностью и внутренней силой, какая свойственна, пожалуй, только его гению.»

Благодаря использованию современных мультимедийных технологий гости концерта «Вставайте, люди русские!» не только смогут насладиться великой музыкой в превосходном исполнении, но и погрузятся в атмосферу впечатляющего сюжетного действа, напоминающего о важнейших страницах отечественной истории.

Организатором мероприятия выступил Культурный благотворительный фонд «Артэс». Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Материал: News-w.org / Елена Романенко по материалам пресс-службы

Фото: пресс-служба