Прекрасный подарок к празднику 8 марта преподнесли зрителям Вахтанговцы. На Камерной сцене публике представлен спектакль «Сто бед» (16+). На создание спектакля режиссёра Галину Зальцман вдохновили произведения и мир героев знаменитого сербского кинорежиссёра, сценариста, актёра и музыканта Эмира Кустурицы.

Зрителей спектакля встречают плакатом, где по-сербски написано: «Счастливого женского дня - 8 марта».

«Мне с юных лет нравятся фильмы Эмира Кустурицы. В них есть свобода, умение смеяться в самых грустных местах и парадоксальное поведение людей, что довольно часто встречается в реальной жизни: просто не все это замечают. Можно ли ясно провести границу между реальностью и мифом в фильмах Кустурицы? А можно ли провести такую границу в наших рассказах о жизни? Как только мы начинаем что-то рассказывать, реальность сразу наполняется мифом. Больше всего мне нравится то, что Кустурица всегда рассказывает про людей, он удивительно умеет видеть человека – такого человека, который порой не знает «где его место в этой истории». На мой взгляд, главное качество Кустурицы – умение смотреть на мир с позиции любви. У него всегда есть герой, не похожий на стереотипного героя; война, которая, прикидываясь балаганом, подбирается всё ближе; и любовь, которая всё победит», - говорила перед премьерой режиссёр Галина Зальцман.

Рассказчик, автор, "призрак" спектакля сам Эмир Кустурица. Герой, в исполнении Евгения Кравченко, показывает зрителям переживания своей юности, тонкий мир и переживания своих героев, как бы пересматривая их в старом кинотеатре.

На вопрос журналистов, обращенный ко всем исполнителям, долго ли вы раздумывали над тем соглашаться ли на роль, Евгений Кравченко очень эмоционально выпалил, что для него это было моментальным решением. Наверное, поэтому роль Автора, почти постоянно находящегося на сцене, так органично держала на себе внимание, и именно автор «нанизывал» сменяющие сюжетные линии спектакля, держал зрителя в мире своих воспоминаний и переживаний своих героев.

Прекрасный актерский ансамбль, состоящий из недавних выпускников Щукинского училища: Егора Разливанова, Анны Ляховой, Альбину Абрамову, Сергея Барышева, Михаила Коноваленкова, Владимира Симонова-мл., Артёма Пархоменко, Светланы Йозефий и уже упомянутого Евгения Кравченко по-актиски гениально воплощает на сцене задумку режиссёра.

Как всегда вахтанговская молодежь демонстрирует высокое художественное мастерство, удивительную искренность и легкость в исполнении самых трудных частей спектакля. Никто не может так тонко показать чувства юного человека, первую любовь, юные переживания, как сами молодые актеры. Галина Зальцман оценила трудолюбие, заинтересованность и включенность ребят в создание своих образов и думаю, что зрители оценят их работу так же высоко, как это произошло в день премьеры.

Конечно, молодые актеры не могли бы чувствовать себя на сцене так уверено, если бы не поддержка и мастерство Светланы Йозефий и Артёма Пархоменко. Блистательные образы, созданные опытными актерами, их мамы и папы, любящие друга совсем по-другому, заботящиеся друг о друге, ругающие друг друга, но явно также как влюбленные, показывают нам совсем другие чувства, совсем другую зрелую любовь.

За два часа зритель успевает «прожить» 30 лет, становясь своего рода свидетелем ключевых событий Югославии – от 70-х годов до конца XX века. Если процитировать слова героя Евгения Кравченко «Югославия страдала от открытого перелома души», то получится очень емкое описание духа этого спектакля.

Конечно, какой же может быть Кустурица без музыки? Спектакль наполнен музыкой, исполняемой самими участниками спектакля, на специально отведенной для этого сцене старого кинотеатра.

Сценография постановки – это и кинотеатр, где бывал юный Кустурица, и улица, и дом, и подвал с бассейном, по изначальной задумке – ванной. «Старая ванна, в которой плавает карп, но мы решили, что гораздо лучше будет смотреться аквариум, потому что он прозрачный. К сожалению, живого карпа мы туда запустить не могли, он плохо бы сосуществовал с артистом, который там плавает и тонет. "Сто бед" – спектакль, прежде всего, о любви. Это акцент самого Кустурицы, который нередко повторяет "любовь – единственная мотивация жизни, единственный ее смысл», - объясняет «концепцию» премьерной постановки художник-сценограф Семён Пастух.

Если задуматься, для кого поставлен этот спектакль, то, наверное, ответом будет – для всех возрастов. Старший зритель увидит в нем свои оттенки, молодежь, что-то узнает о сложном историческом контексте, в котором происходит повествование спектакля и увидит прекрасную искреннюю игру актеров.

Материал: News-w.org / Анна Духон

Фото: News-w.org / Сергей Виноградов